Germano Lanzoni di HBE: L’umorismo come competenza di Leadership
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Trascrizione della puntata con Germano Lanzoni
0:02Chi è Germano Lanzoni?
Benvenuti a Idee Imprenditoriali, Attività di Business e Startup Innovative. Sono Gerta e questo è il nostro spazio per esplorare il potenziale nascosto nel mondo imprenditoriale. Ogni settimana vi porteremo dietro le quinte dell'innovazione. Scopriremo insieme non solo i successi, ma anche quelle idee brillanti che aspettano ancora di sbocciare.
Che siate sognatori, innovatori o professionisti alla ricerca di nuovi orizzonti, qui troverete l'ispirazione per dare vita alla vostra prossima grande idea. Questo podcast è sponsorizzato da NICMA Company, il partner IT per la trasformazione digitale della tua azienda. Benvenuti a una nuova puntata. Spesso ci dimentichiamo che dietro a una risata c'è molto più di un momento leggero.
Dietro l'ironia ci sono persone che osservano, che ascoltano e che scelgono la battuta come modo per avvicinarsi agli altri, invece che per difendersi. L'ospite di oggi ha passato una vita sul palcoscenico, raccontando le nostre fragilità e le nostre contraddizioni, ma a un certo punto del suo percorso ha capito che quell'arte non doveva restare chiusa in un teatro, poteva diventare uno strumento potente per tutti anche nel business.
Germano Lanzoni è attore, autore, formatore e fondatore di HBE. Nel suo ultimo libro, Ricordati di ridere, ci insegna come trasformare l'umorismo in una competenza di leadership capace di unire il team e creare fiducia. Oggi scopriremo insieme la differenza tra ridere di e ridere con. Grazie mille Germano per aver accettato il mio invito, è un piacere averti qua con noi oggi.
1:53Come si fa dell'umorismo un mestiere?
Grazie mille. Guardando il tuo percorso dal cabaret alla formazione, dal teatro civile ai progetti creativi, qual è stato il momento esatto in cui hai capito che l'umorismo non era solo un talento naturale, ma poteva diventare una competenza professionale, un metodo codificato e persino una forma di scrittura?
In parte dall'inizio, nel senso che la leva è stata il grano nel momento in cui, facendo delle performance che andavano dall'animazione alla conduzione, a volte spettacoli, a vere e proprie performance, ho avuto la fortuna di iniziare quando venivano pagati gli artisti, anche in una fascia non di streaming.
C'era un tessuto di locali, discoteche che avevano l'abitudine di fare dei preshow prima della serata, quindi c'erano degli spazi disponibili per chi masticava o gestiva la comicità e aveva l'opportunità di lavorare. Il Topazio era un ring frequentato da tutti, dai militari, dagli addii al celibato, compagnie di maranza, allo stato alcolico vicino al ritiro patente per sei mesi.
E noi, i comici, avevamo il compito di scaldare l'ambiente, e non c'era bisogno, perché su quel ring dopo di noi salivano delle ragazze che facevano non la pole dance, ma uno strip soft. Era un locale di periferia di Milano e vi assicuro che lì la skill della sopravvivenza è pura.
All'inizio c'era una buona connessione perché si giocava sul fatto che loro erano lì e quindi era facile capire gli ormoni dove danzavano, ma una volta che uscivano le ragazze che liberavano le proprie bellezze io avevo a che fare con i draghi, i fuochi accesi, e quello che prima poteva essere un compagno diventava una vittima perché dopo tutti preferivano l'altra proposta artistica e qualunque cosa io avessi proposto sarei stato, e come giustamente sono stato, coperto da insulti, di tutto lanciavano, e se ne uscivi vivo il proprietario del locale, che sapeva perfettamente che quella era la dinamica, una sorta di arena romana dove tu eri la bestia e la vittima, ti pagava sorridendo.
Qualunque cosa fosse accaduta tu avevi portato a casa l'obiettivo. È un meccanismo che all'inizio non lo capisci, no, però incominci a capire che quando ti arriva una cifra, quella cifra si è data con sorriso, soprattutto quando torni a farlo.
Io poi non sono più tornato perché, a prescindere dalla cifra, io ho visto la luce quando sono uscito dal locale, però quella cosa di poter riempire il frigorifero attraverso un'attività che veniva rispettata, anche lì è il mercato che decide, non era tanto che io pensavo di essere bravo e che le opportunità che mi davano venivano poi soddisfatte, quindi il vero meccanismo di wow, questa roba è una figata perché mi pagano, faccio una cosa che mi piace, faccio una cosa che è abbastanza naturale ma ho un riconoscimento da un mercato qualunque esso sia.
Per me era importante avere questo flusso tra idea, performance e quindi prodotto, e alla fine qualcuno che te lo riconosce dandoti del grano, figa, che sennò io morirei.
Poi col tempo sono cresciute le performance, sono cresciuti i contenuti richiesti, è cresciuta anche l'aspettativa da chi mi ingaggiava e quindi quando poi ho cominciato a lavorare per i grandi brand come RDS, Radio Deejay, il Milan, lì l'aspettativa era alta e io ero pronto.
Credo che la grande esperienza che ho capito sicuramente dopo, non quando lavoravo, era la formazione, cioè andare ad acquisire delle competenze; io l'ho avuto facendo teatro perché avevo questa indole naturale, però ho avuto l'intuizione, non tanto la visione, di andare a una scuola di teatro e quindi avere altre informazioni per poter gestire poi quello che era il mio talento naturale.
Questo percorso di fare una formazione qualunque, il mimo, io non faccio il mimo, però a un certo punto sono andato a Chiasso, mi faceva ridere il fatto di fare un corso di mimo a Chiasso dove il mimo sta in silenzio, quindi portare della bellezza nel movimento; e non ho mai fatto il mimo, però anche lì passi un periodo Il contatto con persone che hanno avuto esperienze diverse te la fanno sperimentare addosso e qualcosa rimane, ed è tant'è vero che oggi il mimo lo faccio quando mi chiedono cosa facciamo, paghiamo subito tra 90 e lì il mimo esce fuori, esce fuori con una danza maori.
7:15Un leader che ride è un leader debole?
E nel tuo libro, Ricordati di ridere, bellissimo tra l'altro, parli dell'umorismo come una competenza strategica. Spesso però i leader tendono a dover essere sempre forti, impassibili, in un momento storico così complicato, perché la risata condivisa diventa invece una leva per guidare meglio le persone e non un segnale di debolezza, Germano?
Allora la figura del leader che fa tutto lui, che sa tutto, sa e ci pensa lui lavorando H24 sette giorni su sette, tirando fuori più soluzioni lui che Eta Beta dal cappello, è l'intelligenza emotiva.
Quella capacità, con l'intelligenza, con la qualità, che non è solo una soft skill secondo me, però quella capacità di relazionarsi con gli altri e avere il giusto tono di voce, il giusto tono di connessione. L'ironia è un ottimo strumento per trovare una connessione, soprattutto l'ironia che si connette attraverso l'autoironia.
Oggi dove c'è una grande fetta sempre più di gente che è entrata nel mondo del lavoro, perché la Gen Z non sono soltanto i giovani di oggi, no, la Gen Z arriva a 28 anni e quindi sei parte integrante del sistema lavorativo.
E quindi il loro, il vostro, sia tempo riflessivo sia cambio di vocabolario, io credo che la figata della Gen Z è che dà peso alle parole; non è una presunzione o un colpo di reni generazionale, è proprio la consapevolezza che le parole fanno più male o più bene di atti.
Ecco perché attraverso l'ironia, o meglio attraverso una lettura corretta dell'ironia, quando nel libro parliamo di umorismo relazionale è proprio quel tipo di umorismo da utilizzare per il tuo team di lavoro, per il tuo nucleo familiare, per le persone che hanno un valore per te.
Poi tutto il resto del mondo puoi anche mandarli tranquillamente a quel paese in tutti i modi possibili immaginabili, dal senso dell'umorismo, cinismo, sarcasmo, merda, scegli tu la gradazione di narrazione ironica.
Il nuovo, cioè il manager che comunque non è vero che è nuovo ma c'è sempre stato, perché chi ha avuto esperienze con manager ironici, addirittura Greco fece una ricerca sullo humor business anni fa dove individuava già le caratteristiche ottimali per rendere coeso un team.
Poi ricerche di Stanford in tutto il mondo hanno confermato che quando c'è uno humor leader, il gruppo lavora meglio, produce di più, guadagna di più; queste sono ricerche internazionali. Non è che ci voglia Stanford per capire che se tu vai al lavoro e stai bene, lavori meglio, produci di più e guadagni di più; tutta la cultura è come pensi.
10:29Come si usa l'ironia in azienda?
Volevo passare su uno dei concetti centrali del metodo HBE, l'umorismo relazionale, il passaggio fondamentale dal ridere di qualcuno al ridere con qualcuno. Qual è l'errore più comune o magari il più imbarazzante che vedi fare nelle aziende quando provano a usare l'ironia e qual è il primo passo pratico per correggere il tiro?
Il focus non è solo nelle aziende l'azienda è un microcosmo, a volte un macrocosmo di quello che è la relazione aziendale, è messo a fuoco perché l'engagement, cioè perché lo stare in quel posto deve essere reale. E quindi ecco perché ci sia un focus relazionale, perché sennò è in assoluto con la relazione degli altri.
Ridere con e ridere di è proprio mettere il focus su quello che vuoi fare con il tuo intervento. L'errore principale è dire che è solo una battuta. Spesso ci si giustifica dicendo dai non te la prendere è solo una battuta oppure glielo dici al collega dai lascia stare sai che è un coglione è solo una battuta. In realtà una battuta non è solo una battuta.
Sulla comicità hanno scritto tutti Aristofane, Aristotele, Pirandello, Bergson, Lanzoni, ho fatto la caduta del pensiero occidentale e Hobbes. Diciamo che tendenzialmente una battuta è una forma di giudizio, dai un giudizio al fatto, all'errore, all'incongruenza. E chi commette l'errore di congruenza è una vittima, la definiva così Bergson, la definiamo anche noi; perché proprio HBE cerca di ottimizzare le nostre ricerche in generale per renderle più pratiche.
Quindi, quando io faccio una battuta, io la faccio e l'altra persona è la mia vittima, punto. Allora, io mi relaziono con una vittima, però la vittima ci fa capire il peso della relazione. La vittima può diventare complice oppure rimanere vittima e io, da complice ironico, divento carnefice.
Ridere con è far ridere la vittima, non far ridere gli altri, perché quando si fa una battuta, spesso e volentieri, ti rimangono male, soprattutto se in un contesto in cui gli altri, attraverso quel giudizio, rafforzano il proprio giudizio nei tuoi confronti.
Ecco perché quello che si dice semplicemente, magari in altre ricerche, la differenza tra umorismo e l'astrazione di sensibilità, cioè che poi l'azione di base è proprio questo, io non partecipo emotivamente alla relazione con la vittima e quindi diventa un'azione di responsabilità, cioè se voglio costruire con la vittima, quindi col mio collega, con la mia famiglia, con quella persona a cui chiedo tempo, creatività, di fermarsi oltre il lavoro, di trovare una soluzione anche se a volte non è richiesta, ma solo perché pensi che sia dentro il problema dell'azienda, il problema del quarter, il problema del dip che è il forecast.
Ora, se gli chiediamo ogni due ore un rene, almeno la consapevolezza che è complice nel lavoro, sarebbe bello che sia complice anche nella risata.
14:06Cosa unisce teatro e psicologia?
E infatti il cuore di HBE è la collaborazione anche con Fania Alemanno, spesso il mondo artistico e il mondo psicologico parlano lingue diverse. Qual è stata la scintilla o l'intuizione più potente nata dal confronto tra il tuo approccio e il suo? Come si traduce oggi questa fusione nei vostri percorsi di formazione, Germano?
È nata inizialmente da una mia ricerca di un collaboratore, una collaboratrice, di una persona che mi affiancasse nel mio percorso professionale ma che prendesse in mano quella quota sia gestionale sia organizzativa che io in quanto prodotto. Perché poi quando io faccio uno spettacolo io vado sul palco, sono il prodotto. E quindi come tale è difficile riuscire a essere tutta la filiera, tutta la supply chain.
Alla fine un prodotto artistico come il mio, se facessi quadri il prodotto sarebbe il quadro e io potrei dire la vendita, almeno la galleria. Essere costantemente dentro al prodotto fa perdere a volte la visione fuori e non mi piaceva andare sotto agenzie perché poi diventi il prodotto della loro vetrina, quindi se ti cercano ti vendono se non ti cercano no.
Fanno un po' di investimento sulla tua strategia e poi, con tutta la gente che vuole salire sullo scaffale, mi sembra abbastanza semplice che tu finisca in magazzino; dopodiché, arrivederci, grazie. La figata è che la popolarità è arrivata a 48 anni, quindi io ho cominciato a 19; in tutti quegli anni vedevo cosa accadeva.
È vero, tutti vorrebbero diventare dei Palloni d'Oro, tutti giocano a calcio, uno diventa Pallone d'Oro, uno diventa il comico di riferimento di un'intera generazione o di un programma e tutti gli altri partecipano, non è che poi sparisci. Con Fania è stato questo; poi mi aveva consigliato una mia amica Petra Loreggian, che conosceva lei, che aveva fatto radio insieme; lei faceva la manager di un writer.
Quel writer è il writer King Raptus, che ha fatto il mio murales in via Pontano nell'apice del personaggio, quindi c'era il mio faccione con i claim fighe, fatturato per la città. L'incontro, la mia ricerca e la sua disponibilità hanno dato vita a una collaborazione.
Io non sapevo che lei fosse psicologa, sapevo solo che era una persona molto in gamba che si occupava di un writer e quindi ho detto ok, writer borderline, l'organizzazione dietro il caos è perfetta perché comunque, anche se non sto sul muro, molti vorrebbero metterci. Mi sembrava corretto.
Poi lei, essendo psicologa, si è resa conto che le mie competenze acquisite per fare il mio lavoro non erano solo quelle della performance, ma erano tutte competenze che potevano essere non soltanto separate, ma ottimizzate.
Un comico conosce il tempo, la relazione, la connessione, il public speaking, l'empatia, la progettualità, nella comunicazione una narrazione, per cui piano piano mi ha dato la consapevolezza e poi su ogni competenza abbiamo applicato dei verticali, quindi qual è il settore che di più interessa quella competenza.
Ed è arrivata la formazione, la formazione per public speaking; oggi è una formazione molto legata a quello che è l'ironia e la mia ricerca personale sul ridere inclusivo perché mi garantiva il pagamento delle fatture.
Non è che sia una visione francescana, è che se non sei un coglione tu fai divertire, non prendi di mira chi si può offendere, porti a casa la serata e il procurement mette il bollo e la fattura arriva entro il contratto.
Se invece fai l'artista per forza e a volte rischi delle scivolate, concettualmente io questa cosa che quando uno viene a una festa tutti devono stare a proprio agio, se vuol dire per me che faccio il comico essere un po' meno cinico, un po' meno offensivo non cambia niente, tanto mi hanno chiamato per la loro festa.
Quello che mi ha insegnato Riccardo Baita, che era il mio direttore marketing quando lavoravo a RDS, è che il tuo talento non è qui per fare il tuo spettacolo, ma per fare il mio spettacolo, che era poi quello del cliente. C'è un bel passaggio, il nostro talento è al servizio del cliente, quindi io, se ho competenze...
Non devo manifestare, io lo dico sempre, non sono qui a farmi dire che ho talento, lo so; se sono funzionale è perché le mie competenze possono esserti di aiuto.
19:08Come funziona il Test TACCO?
Assolutamente, infatti era molto interessante perché nel manuale avete anche il Test TACCO, una bussola per capire se una battuta unirà o dividerà il gruppo. Ci spieghi brevemente come funziona o magari ci fai un esempio concreto di una situazione in cui il Test TACCO ha salvato una riunione o una relazione?
È una di quelle competenze di sviluppo di Fania, te lo dico così, dopo ti dirà se ho capito. TACCO è una sigla che ti permette di analizzare, prima della battuta o subito dopo, una tipologia di allenamento al tuo umorismo, cioè capire chi stai coinvolgendo, se effettivamente la tua battuta ha fatto effetto e com'è la sua reazione.
Uno dice, ma come faccio, prima di fare una battuta, a fare l'analisi TACCO? E come fai? Impari a usarla riflettendo sulle battute che fai o sulle battute che senti e, soprattutto, per quanto riguarda la strategia di comunicazione, forse prima di uscire con un claim o con un video sulle battute, domandarsi e farsi un check velocemente può essere utile.
20:21Ridere aiuta nei momenti bui?
Spostandoci sulla tua vita personale, c'è stato un momento buio in cui l'umorismo ti ha davvero salvato? Un episodio che ti ha ricordato che ridere non è solo il tuo mestiere, ma un modo per ritrovarsi?
Direi che uno dei motivi per cui faccio il comico è che non sopporto il dolore, dolore fisico, mentale, sociale. Inizialmente è stata una via di fuga; mi ricordo che anche ai funerali, dopo un po', cercavo non di far ridere, ma di vedere dei dettagli di quell'evento che mi facessero spostare la testa dal dolore. Poi nella vita non è così immediata, nella vita ti dà alti e bassi.
La rielaborazione del dolore spesso viene raccontata anche in modo molto divertente, se non sono i dolori che ti segnano profondamente come dei lutti o delle grosse criticità.
Ma anche a volte il lutto, se io penso a mia nonna oggi, a distanza di 40 anni dalla sua morte, posso raccontarla in modo molto ironico; anche nel suo momento della morte il tempo che passa ci permette di prendere una distanza dal fatto e può essere raccontata e vissuta.
Se tu pensi che con gli amici e con le amiche ci si racconta di più gli errori, le minchiate, le figure, quelle cose che durante il momento in cui le vivevi invece erano dolore o ansia...
No, la vita non cambierà mai; in realtà grazie a Dio la vita continua a cambiare e allora, allenandomi e con un po' di predisposizione, questo lasso di tempo lo riduco, quindi al fatto io posso già vedere il dettaglio che rende quel momento almeno più divertente, poi col tempo ci si ride sopra.
22:15Cosa si vede con gli occhi di un comico?
Tu dici spesso che l'umorismo è un modo di guardare il mondo. Se potessi prestare i tuoi occhi ai nostri ascoltatori per un solo giorno, qual è la prospettiva e il dettaglio che vorresti far notare per cambiare davvero la qualità della loro vita?
Se prestassi davvero i miei occhi, gli ottici farebbero un sacco di soldi perché essendo io ipermetrope, miope e astigmatico... Davvero ho degli amici che salti un altro che il 110 bonus.
La lente d'ingrandimento che possiamo condividere è la distanza tra l'ideale e il reale, ognuno di noi ha degli ideali sulle cose che facciamo, sulle relazioni, pensa all'ideale di politico, tutti noi abbiamo un ideale politico qualunque esso sia, poi pensi a un politico reale qualunque esso sia. È una distanza pazzesca, vale per il lavoro, vale per le relazioni.
Mettere in focus senza avere l'ansia del raggiungimento dell'ideale, se no lì è l'ansia del non raggiungimento che prevale su quello che hai. Ma è un processo di analisi che rafforza la tua realtà e quando pensiamo di non avere nulla, ricordiamoci che siamo fortunati se stiamo nel 10% del mondo democratico che può uscire di casa senza la paura di un attentato, senza subire violenze, senza un sequestro.
A volte prendiamo i mezzi e ci incazziamo perché il metro arriva tre minuti prima dimenticando che c'è una grossa quota del mondo che cammina a piedi. Usiamo tecnologia e c'è gente che va in miniera a 100 metri. Il reale è questo, sto bene, ho delle relazioni e ce le abbiamo perché siamo nella parte privilegiata del mondo.
E questo che è un livello molto alto rispetto agli altri, secondo me è la leva per guardare L'ideale sotto forma di supercazzola. Dai, non è che sei venuto qua per diventare il numero uno, tanto Elon Musk guadagna mille miliardi, quindi vai a prendere il pallone d'oro, ce l'ha già lui. E questo secondo me è una buona chiave.
L'altro è sicuramente l'autoironia, fare in modo che prima di giudicare gli altri giudichiamo o giochiamo con noi stessi.
24:49Qual è il motto per iniziare un progetto?
Una frase che mi piace ripetere, soprattutto quando incomincio qualunque progetto artistico di formazione, è non mi giudico, creo. E questo è un processo che secondo le neuroscienze mi fa impazzire perché noi abbiamo un cervello che fa una cosa sola, giudica, giudica per sopravvivere.
Il dire non giudico, non mi giudico è semplicemente per mettere in campo un cambio di passo, quello di uscire dalla propria comfort zone e per renderlo più semplice a tutti.
Così anche i neuroscienziati sono d'accordo, ascolto, accetto, agisco, 3A, così siamo anche in ecobonus, accetto, ascolto, ascolto gli altri, ascolto me, accetto i miei limiti e i limiti degli altri e agisco su quello che gli stimoli mi vengono poi. Nella teoria sono tutti bravissimi, dicono, ah figa, ma c'è ragione.
Certo, la farò tutti i giorni, però ogni volta che non applico quello che mi sono detto di fare...
Poi commetto gli errori, non c'è connessione, non c'è migrazione di informazione, non c'è crescita, perché poi tutto ciò che impari, una volta acquisito, non cambia il set; è come quando fai un videogame, ti sei preso delle proprietà e te le porti avanti in tutti i prossimi schemi, riparti da zero, resetti. Questa è un po' la figata della vita, nessuno nasce imparato e nessuno muore genio.
Bellissima anche questa. Grazie Germano, io ti auguro il meglio per il futuro di HBE e a voi che ascoltate fate un regalo, comprate Ricordati di ridere, che la troverete dove?
Allora sia in edicola perché è uscito con Il Sole 24 Ore, sono molto contento che un gruppo editoriale così importante abbia abbracciato quella che è la nostra ricerca, si trova anche in libreria naturalmente, poi le piattaforme su Amazon, è un manuale, quindi è fatto sia di fasi filosofiche, racconti personali da cui nascono le nostre intuizioni e poi uno schema di gioco, l'intenzione è un manuale pratico, almeno per cogliere l'essenza che quando fai una battuta sei responsabile di ciò che dici.
Con questa puntata abbiamo ospitato Germano Lanzoni, attore, autore, formatore e fondatore di HBE (Humour Business Experience), il progetto di formazione che porta nelle aziende l’umorismo come competenza di leadership capace di unire i team e creare fiducia.
Germano ha passato una vita sul palcoscenico, tra cabaret, teatro civile, radio e progetti creativi, raccontando le nostre fragilità e contraddizioni. A un certo punto ha capito che quell’arte poteva uscire dal teatro e diventare un’idea imprenditoriale, uno strumento utile anche a chi deve fare impresa e guidare un team. Il filo della conversazione è proprio questo passaggio, che Germano ripercorre presentando anche il suo ultimo libro, Ricordati di ridere. È un manuale pratico che tratta l’umorismo come una competenza relazionale, da allenare come qualsiasi soft skill.
HBE, l’umorismo relazionale dal palcoscenico alla leadership
Germano comincia a 19 anni, quando locali e discoteche pagano i comici per scaldare il pubblico prima della serata. In un locale della periferia di Milano, su un ring e prima di un numero di spogliarello, viene coperto di insulti. Il proprietario però lo paga sorridendo. Lì capisce che a decidere è il mercato. Con gli anni arrivano grandi brand come RDS, Radio Deejay e il Milan. A reggere le aspettative lo aiutano le competenze acquisite, dalla scuola di teatro a un corso di mimo a Chiasso.
Il progetto HBE nasce da un’esigenza pratica di Germano Lanzoni. Sul palco il prodotto è lui stesso, ed è difficile essere anche tutta la filiera. Le agenzie non lo convincono, perché lì si finisce in una vetrina affollata e si rischia di restare in magazzino. Per questo cerca qualcuno che segua la parte gestionale e organizzativa e, tramite un’amica, conosce Fania Alemanno. Solo dopo scopre che è psicologa. È lei a fargli vedere che tempi comici, empatia, public speaking e narrazione sono competenze da separare, ottimizzare e trasformare in formazione aziendale.
Germano Lanzoni, HBE e la leadership gentile
Nella finzione a Germano capita di interpretare il leader che sa tutto e lavora sette giorni su sette. A quel modello contrappone l’intelligenza emotiva, cioè la capacità di trovare il giusto tono con gli altri. L’ironia, spiega, aiuta a creare connessione, soprattutto quando passa dall’autoironia, e con la Gen Z, che dà peso alle parole, conta ancora di più. Ne esce il ritratto di una leadership gentile. Ricerche internazionali come quelle di Stanford confermano che con uno humor leader il gruppo lavora meglio e produce di più.
HBE è l’idea di business che Germano Lanzoni ha costruito con Fania Alemanno, e al centro del suo metodo c’è l’umorismo relazionale. È quello che porta dal ridere di qualcuno al ridere con qualcuno. Lo sbaglio più comune, spiega Germano, è giustificarsi con «è solo una battuta». Già Hobbes vedeva nella battuta un giudizio su un errore o un’incongruenza, e Bergson chiamava vittima chi li commette. Ridere con significa far ridere proprio la vittima e trasformarla in complice. Per allenarsi c’è il Test TACCO, da usare prima di una battuta o subito dopo. Aiuta a capire chi si sta coinvolgendo e che reazione provoca la battuta.
L’umorismo nel team di lavoro secondo Germano Lanzoni
Nel racconto di Germano Lanzoni una battuta è, tendenzialmente, una forma di giudizio su un fatto, un errore o un’incongruenza. Chi fa la battuta si relaziona con una vittima, spiega, che può diventare complice oppure restare vittima. Ridere con qualcuno significa far ridere proprio quella persona, e non gli altri. Chi subisce la battuta, aggiunge, spesso ci rimane male, soprattutto se gli altri rafforzano così il loro giudizio su di lui. Il suo libro sull’umorismo vuole far cogliere che chi fa una battuta è responsabile di ciò che dice.
Nel manuale nato dalla ricerca di HBE, spiega Germano, l’umorismo relazionale è quello da usare con il proprio team di lavoro. Al collega, ricorda, si chiede tempo, creatività e di fermarsi oltre il lavoro. Se è complice nel lavoro, dice, sarebbe bello che lo fosse anche nella risata. Per Germano l’ironia aiuta a trovare connessione, soprattutto quando passa dall’autoironia. Significa giocare con se stessi prima di giudicare gli altri. Lui stesso ha scelto da comico un umorismo inclusivo, che non prende di mira chi si può offendere.
I temi della puntata
- Come l’umorismo è diventato per Germano una competenza professionale, dagli esordi nei locali della periferia di Milano ai percorsi per manager e team aziendali.
- La lezione di Riccardo Baita, suo direttore marketing ai tempi di RDS, sul talento al servizio del cliente e la scelta di un umorismo inclusivo.
- Perché dire «è solo una battuta» è l’errore più comune e cosa cambia quando si impara a ridere con gli altri.
- Il Test TACCO sviluppato da Fania Alemanno, una bussola per capire se una battuta unirà o dividerà il gruppo.
- Il rapporto con il dolore e il tempo che serve per riderci sopra, fino al ricordo della nonna raccontato con ironia a quarant’anni di distanza.
- Perché conviene mettere a fuoco la distanza tra ideale e reale, senza che l’ansia di non raggiungere l’ideale prevalga su quello che si ha già.
Chi è Germano Lanzoni
Germano Lanzoni è un attore e comico che oggi, con HBE, porta nelle aziende l’umorismo relazionale. Comincia da ragazzo tra animazione, conduzione e cabaret, frequenta la scuola di teatro e raggiunge la popolarità a 48 anni, dopo quasi trent’anni di palco. Il suo ultimo libro, Ricordati di ridere, è un manuale nato dalla ricerca condotta con Fania Alemanno in HBE. Lo pubblica il gruppo Il Sole 24 Ore ed è disponibile in edicola, in libreria e su Amazon. Racconta di fare il comico anche perché non sopporta il dolore. Comincia ogni progetto con il motto «non mi giudico, creo», da mettere in pratica con le tre A di ascolto, accetto, agisco.
Il tema della leadership, e del peso che vi ha l’intelligenza emotiva, ritorna anche nelle storie di Agostino Napolitano di Saipem e di Michela Andreolli di Arke. Un altro artista che ha trasformato la sua arte in un progetto è il pittore Andrea Ravo Mattoni.
Una puntata di Idee Imprenditoriali, il podcast di Gerta Celaj su attività di business e startup innovative, per manager e imprenditori che vogliono guidare un team con più leggerezza e per chi è ancora convinto che, in ufficio, una battuta sia solo una battuta.
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